Tiểu sử Ami James, Tuổi, Gia đình, Vợ, Hình xăm, Tiệm xăm và Phỏng vấn
Tiểu sử Ami James
Ami James là một nghệ sĩ xăm hình, nhân vật truyền hình và doanh nhân người Mỹ sinh ra ở Sharm El Sheikh, Ai Cập. Anh ấy là đồng sở hữu của tiệm xăm Love Hate Tattoo ở Miami Beach, Florida, cùng với Chris Nunez , chủ đề của chương trình truyền hình thực tế TLC, Miami Ink.
James bị chứng ADD (Rối loạn giảm chú ý) nghiêm trọng dẫn anh đến với nghệ thuật và xăm mình từ khi còn nhỏ. Cha anh có hình xăm và cũng là một họa sĩ. Anh có hình xăm đầu tiên ở tuổi 15. Đối với anh, đó là một trải nghiệm khiến anh quyết tâm trở thành một nghệ sĩ xăm mình.
Ami James Age
Ami sinh ngày 6 tháng 4 năm 1972 tại Sharm El Sheikh, Ai Cập. Tính đến năm 2018, anh ấy 46 tuổi.
Gia đình Ami James
Cha của anh là một người Mỹ làm việc với quân đội Israel và chuyển sang đạo Do Thái ba năm trước khi chuyển đến Israel. Tại Israel, anh gặp mẹ của James, người đã di cư từ Bucharest. Ông đã trải qua những ngày thơ ấu của mình ở cả Israel và Ai Cập. Cha anh rời gia đình khi James bốn tuổi và do đó anh lớn lên mà không có cha bên cạnh.
Ở tuổi 11 hoặc 12, James chuyển đến Hoa Kỳ và sống với ông bà ngoại (bố mẹ anh) trước khi chuyển đến Miami ở tuổi 12. Anh trở lại Israel trong những năm thiếu niên để hoàn thành nghĩa vụ quân sự của mình trong Lực lượng Phòng vệ Israel trong vai một lính bắn tỉa mà anh ấy đã hoàn thành.
Vợ của Ami James
Ami đã kết hôn với Jordan Kidd, một cầu thủ bóng đá người Mỹ. Họ kết hôn vào ngày 11 tháng 10 năm 2016 và có hai con là Shayli Haylen và Nalia James. James trước đây đã kết hôn với Andrea O’Brian từ tháng 9 năm 2005 cho đến khi họ ly hôn vào năm sau (2006).
Ami James Children
Người thợ xăm là bố của hai bé gái: Shayli Haylen James sinh ngày 3 tháng 8 năm 2008 và Nalia James sinh ngày 8 tháng 5 năm 2012.
Ami James Sự nghiệp
James bắt đầu học nghề với Lou, một nghệ sĩ xăm mình, tại Tattoo By Lou vào năm 1992. Hiện tại, anh đồng sở hữu (với Chris Núñez) tiệm xăm Love Hate Tattoo ở Miami Beach, Florida, chủ đề của chương trình truyền hình thực tế TLC, Mực Miami. Anh cũng đồng sở hữu các doanh nghiệp khác như công ty quần áo DeVille với Núñez và Jesse Fleet và hộp đêm Love Hate Lounge ở Miami, với Núñez và hai người bạn thân khác.
Ngoài công việc kinh doanh hình xăm của mình, James đã tạo ra các thiết kế cho điện thoại di động RAZR V3 của Motorola cũng như đầu tư vào dòng trang sức Love Hate Choppers Jewelry, với nhà kim hoàn Larry Weymouth ở Boston.
Anh ấy đã có một buổi biểu diễn, NY Ink ở New York với kế hoạch quay phim mà anh ấy đã thông báo trên blog của mình. Anh ấy đã thông báo rằng bộ phim sẽ bắt đầu vào tháng 3 năm 2011 và chương trình được công chiếu vào ngày 2 tháng 6 năm 2011. Phim có ba mùa với phần 2 được công chiếu vào tháng 12 năm 2011 và kéo dài đến hết ngày 1 tháng 3 năm 2012 và phần thứ ba được công chiếu vào ngày 4 tháng 4 năm 2013.
Vào tháng 11 năm 2012, có thông báo rằng James đang mở một xưởng xăm tên là ‘Love Hate Social Club’ ở London, Vương quốc Anh. Điều này đã thu hút một số nghệ sĩ xăm hình khách mời bao gồm Darren Brass , Thảm sát Megan và Chris Nunez .
Anh ấy đã hợp tác với PETA vào năm 2013 trong một quảng cáo cho chiến dịch “Ink Not Mink” của họ. Vào tháng 5 cùng năm, anh đồng sáng lập Tattooodo, một nền tảng trực tuyến để nhận thiết kế hình xăm theo yêu cầu.
Đang tải ... Đang tải ...
Ami James Net Worth
Anh ta có tài sản ròng ước tính là 5,1 triệu đô la.
Cửa hàng hình xăm Ami James
The Tattoo Shop là một bộ phim tài liệu dài tám tập cho Facebook Watch theo chân James và cựu giám đốc Miami Ink của anh ấy, Chris Nuñez, gần đây được biết đến với tư cách là thẩm phán cho Ink Master của Paramount Network, khi họ cố gắng đạt được vàng một lần nữa với Liberty City mới mở Hình xăm ở Wynwood.
tình yêu olivia và giá trị ròng của hip hop
Nó tái hợp những người tiên phong về hình xăm Ami James, Chris Nunez , Chris Garver , Darren Brass và Tommy Montoya khi họ mở cửa hàng mới và tiếp nhận thế hệ nghệ sĩ xăm hình tiếp theo.
Hình xăm Ami James
Ami James Facebook
Ami James Twitter
Ami James Instagram
Xem bài đăng này trên InstagramBạn sẽ được nhớ brotha của tôi. RIP @ davidprieto64 không thể tin rằng bạn đã biến mất.
Ami James Ink Master
Được thông qua từ: www.tattoolife.com
Ami, cảm ơn vì đã ở đây với chúng tôi! Nếu bạn không phiền, chúng tôi muốn bắt đầu bằng cách nói về lý lịch của bạn, vì câu chuyện của bạn rất thú vị: bạn sinh ra ở Israel và sau đó sống ở Ai Cập, trước khi đến Hoa Kỳ, đến Miami. Hai nền văn hóa mạnh mẽ, có thể cũng ảnh hưởng đến tính cách và sự sáng tạo của bạn.
Vâng, tôi chắc chắn sẽ nói rằng cuộc hành trình của tôi đã khiến tôi trở thành con người của ngày hôm nay - ngay cả khi trải qua những khoảng thời gian khó khăn, như di chuyển từ quê hương của tôi và sau đó đi du lịch. Tất cả những kinh nghiệm này chắc chắn đã ảnh hưởng đến tính cách của tôi.
Bạn đến Miami khi bạn 11 tuổi và sáu năm sau đó bạn bắt đầu trong lĩnh vực xăm hình. Điều đó đã xảy ra như thế nào và tại sao bạn lại chọn xăm mình?
Tôi đến Miami vào năm 1984, và vào thời điểm đó có một khung cảnh nhạc punk rock khổng lồ mà tôi dường như bị lôi vào bởi vì theo một cách nào đó, tôi cảm thấy như mình là một người ngoại đạo ở đây: Tôi đến từ Israel và không nói được tiếng Anh. thật tốt. Tôi bị chấp nhận bởi nền văn hóa punk này mà không thực sự nhìn tôi như một người ngoài cuộc. Và đó là cách tôi bắt đầu vẽ mọi thứ cho các ban nhạc punk - tờ rơi, bìa album, những thứ tương tự. Ngày trước, có rất nhiều hình ảnh về hình xăm trong punk rock: đầu lâu, bộ xương, những thứ tương tự… Vì vậy, đó là cái nhìn đầu tiên của tôi về hình xăm.
Năm 1992, khi tôi vừa mới xuất ngũ, tôi trở lại Hoa Kỳ và vào sinh nhật 21 tuổi của tôi, ai đó đã mua cho tôi thiết bị xăm đầu tiên. Người đó là bạn thân nhất của anh trai tôi; Anh ấy biết rằng tôi muốn bắt đầu xăm mình đến nỗi anh ấy đã đi và dành tiền lương của mình để mua cho tôi một cái máy và một số kim tiêm giúp tôi. Lúc đó tôi đang gặp rất nhiều rắc rối nên cuối cùng nó vẫn hoàn hảo vì nó cho tôi cái nhìn thoáng qua về tương lai của mình. Vào bữa sáng vào sinh nhật thứ 21 của mình, tôi đã mở ra một chiếc hộp đã thay đổi cuộc đời tôi mãi mãi. Thật không may, sáu tháng sau bạn tôi đã treo cổ tự vẫn trong phòng khách. Vì vậy, đó là một khởi đầu khá khó khăn đối với việc xăm mình, và tôi biết mình không thể thay đổi bất kỳ điều gì. Nhưng tôi muốn giải quyết tốt nhất tình huống đáng buồn đó, và chứng minh rằng tôi có thể làm điều gì đó với món quà đó. Tôi biết rằng tôi phải học việc.
Và đó là những gì bạn đã làm: tại Tattoo by Lou, một người học nghề rất lâu đời… và nhờ anh ấy, bạn đã học được những giá trị không còn tồn tại trong thế giới xăm mình. Điều quan trọng nhất bạn học được từ Lou là gì?
Vào thời điểm đó, chỉ có một tiệm xăm uy tín ở Miami, đó là Tattoo by Lou. Tôi bắt đầu đi chơi ở đó rất nhiều, cố gắng xăm mình, nhìn vào cửa sổ. Vào thời điểm đó, Luis Segato và Troy Lane đang làm việc trong cửa hàng với những tên tuổi lớn khác, và Lou thực sự là một anh chàng học đường. Anh ấy đã làm việc với Paul Rogers trong một thời gian dài và không dễ để vào được tiệm xăm của họ! Nhưng cuối cùng tôi nghĩ rằng tôi đã phá hỏng Lou, và anh ấy đồng ý cho tôi vào. Tôi sẽ lau sàn nhà, rửa xe cho anh ấy, những thứ như thế.
Anh ấy như thế nào?
dân tộc nào là người đánh dấu
Anh ấy là một người đàn ông rất vui tính, tràn đầy sức sống, một người kinh doanh thực sự giỏi! Anh ấy đã là một kẻ nghiện ngập trong nhiều năm và đã tìm cách dọn dẹp cuộc sống của mình. Và anh ấy muốn lấy những người như tôi, những người đang trải qua giai đoạn khó khăn trong cuộc đời, và giúp họ thay đổi. Tôi không nghĩ Lou có bất kỳ người học việc nào khác, ngoại trừ tôi. Tôi không biết điều đó có hoàn toàn đúng hay không, nhưng tôi chưa bao giờ gặp một người học việc khác của Lou’s.
Một ngày điển hình như thế nào, trong cửa hàng?
Tôi bắt đầu làm mọi thứ! Mọi thứ không liên quan gì đến hình xăm, đó là: Tôi tắm rửa, đi lấy đồ ở siêu thị… Tôi giống như cậu bé bán hàng của anh ấy, nhưng đó là cách duy nhất để có được hình xăm. Vì tôi không phải là loại người như vậy, nên tôi phải làm điều đó. Một số ngày tôi ghét anh ta và chúng tôi sẽ đánh nhau. Nhưng thực sự tôi đã yêu anh chàng như cha tôi! Chậm nhưng chắc chắn, hai năm sau, tôi xăm mình và Lou cho phép tôi có khách hàng của riêng mình. Đôi khi anh ấy xóa hình xăm của tôi, nhưng đó là cách anh ấy thúc đẩy tôi về phía trước. Bạn thấy đấy, hồi đó không hề dễ dàng.
Điều quan trọng là bạn phải chia sẻ trải nghiệm này của mình, đặc biệt là vì hiện nay hình xăm đã hoàn toàn khác; những người thợ xăm trẻ tuổi bắt đầu làm việc như thể họ đã là những chuyên gia lớn, với đôi tay sạch sẽ và hoàn hảo. Hầu hết họ đều không biết ý nghĩa của việc bắt đầu xăm vào thời điểm đó.
Tất nhiên, họ học mọi thứ trên YouTube, nhưng hồi đó chúng tôi thậm chí còn chưa có internet. Miki, hồi đó bạn đã là một phần của cảnh xăm nên bạn biết tôi đang nói về điều gì. Chỉ là thô bạo, những người trong nghề thực sự là những người thô bạo. Những người đến để xăm mình không giống như ngày nay; Ý tôi là có một khẩu súng trong rất ngăn kéo của cửa hàng. Một lần tôi hỏi Lou tại sao anh ta có tất cả những khẩu súng đó và anh ta trả lời: bởi vì vào lúc 11 giờ đêm, bạn không biết ai đang đến tiệm xăm. Đó là một thế giới khác!
Miki: Một điều rất rõ ràng khi tôi nhìn vào công việc của bạn, đó là bạn là một thợ xăm, người biết cách tạo ra những hình xăm theo mọi phong cách và bạn rất giỏi. Bạn đã chọn tập trung vào phong cách Nhật Bản, sau đó vào chữ và sau đó là Chicano. Có thể bạn biết cách làm mọi thứ vì bạn đã học cách xăm ở một cửa hàng nơi bạn phải cố gắng hết sức mình cho bất kỳ yêu cầu nào của khách hàng. Nhưng bây giờ bạn thấy ngày càng nhiều thợ xăm bắt đầu nghĩ rằng họ phải chuyên về một phong cách cụ thể: chỉ chữ, chỉ tiếng Nhật, chỉ truyền thống, vv… Bạn nghĩ gì về xu hướng mới này?
Bạn biết đấy Miki, thật buồn cười, vì tôi nghĩ chỉ có tôi, bạn và có thể một số ít người khác nhận thấy những điều này. Đúng là ngày trước bạn phải có khả năng làm mọi thứ, bởi vì nếu không bạn sẽ không bao giờ được thuê. Vì vậy, tôi đã cố gắng thấy mình giống với bất kỳ ai đang cố gắng phát triển và tôi có một số người tuyệt vời mà tôi có thể luôn ngưỡng mộ, theo nghĩa đó. Sau 25 năm, cuối cùng tôi cũng tìm ra vùng an toàn của mình theo phong cách Nhật Bản. Trong mười năm qua, tôi đã tập trung vào phong cách này và có lẽ cuối cùng tôi đã tìm thấy những gì phù hợp nhất với mình: cách làm cho một tác phẩm tồn tại lâu hơn, cách làm cho nó tốt hơn. Bây giờ có lẽ tôi cũng sẽ tìm thấy vùng an toàn màu đen và xám của mình… Tôi vẫn đang học hỏi từng ngày.